Кто такой крунер?

Крунер — певец, который поёт мягко, негромко и доверительно, будто обращается к одному слушателю, а не к целому залу. Такая манера появилась в 1920-х годах вместе с хорошими микрофонами, а прославили её Бинг Кросби, Фрэнк Синатра и Дин Мартин. По-английски to croon значит «напевать вполголоса».

Рассказываем, откуда взялся крунинг, почему Синатра не любил это слово, как крунеры попали в кантри и джаз и какие пластинки поставить, чтобы услышать эту манеру своими ушами.

Всё началось с микрофона

До появления микрофона певцу приходилось докрикиваться до последнего ряда театра, поэтому пели громко, с напором. В 1920-х годах пришли электрическая запись и радио, а новые микрофоны научились ловить тихие звуки и широкий диапазон частот. Певец мог подойти к микрофону почти вплотную: низкие ноты от этого становятся теплее и гуще, это называют эффектом близости.

Так родился крунинг — голос звучит так, словно человек поёт вам на ухо. Манера выросла среди певцов, которые выступали с биг-бэндами, а расцвет её пришёлся на 1940-е — конец 1960-х годов. Изобретателями стиля называют Эла Боулли, Бинга Кросби, Джина Остина, Арта Гиллэма и певицу Вон Де Лит, а массовым его сделал Руди Валли. Афиша его первого фильма The Vagabond Lover обещала: «Мужчины его ненавидят! Женщины его любят!» Особенно такая манера нравилась молодым поклонницам, которых в Америке прозвали bobby soxers.

Бинг Кросби: голос, который повторяли все

Карьера Бинга Кросби совпала с новинками звукозаписи, и он выработал интимную манеру, которая повлияла на многих певцов после него: на Фрэнка Синатру, Перри Комо, Расса Коламбо, Элвиса Пресли и даже Джона Леннона. Кросби много работал на радио и стал первым исполнителем, который начал заранее записывать свои радиопередачи на магнитную ленту, а не выходить в эфир вживую. С его голосом многие связывают Рождество: в фильме «Праздничная гостиница» он спел White Christmas.

Фрэнк Синатра: крунер, который не любил это слово

О крунерах чаще всего вспоминают на примере Синатры, хотя сам он не считал крунером ни себя, ни Кросби. От этого слова отказывался и Расс Коламбо. Фразировке Синатра учился у бэнд-лидера Томми Дорси: тот на тромбоне играл длинные фразы на одном дыхании. Чтобы натренировать дыхание, Синатра плавал под водой и мысленно проговаривал тексты песен.

Ранняя запись с оркестром Дорси — I’ll Never Smile Again (1940): Синатра спел её вместе с вокальной группой The Pied Pipers, а в аранжировке звенит челеста — о ней мы рассказали в статье что такое челеста. Эту песню, а ещё In The Wee Small Hours Of The Morning и Fly Me To The Moon можно послушать на сборнике Frank Sinatra — Ultimate Sinatra (2LP). Кого слушать после Синатры, мы разобрали в статье что послушать, если нравится Frank Sinatra.

Дин Мартин и лёгкость «короля крутости»

Дина Мартина прозвали King of Cool — «король крутости». Он дружил с Синатрой и Сэмми Дэвисом-младшим, вместе с которыми входил в знаменитую компанию Rat Pack, а с 1965 года вёл на телевидении The Dean Martin Show, где пел и шутил в нарочито расслабленной манере. Его непринуждённая манера хорошо показывает, чем крунер отличается от певцов эпохи до микрофона, которым приходилось петь в полную силу.

В репертуаре Мартина много песен с итальянскими названиями. That’s Amoré, Volaré, Memories Are Made Of This, Sway и Return To Me собраны на трёх пластинках белого винила: Dean Martin — Platinum Collection (3LP, белый винил). Подробнее о его записях — в статье Дин Мартин на виниле.

Крунеры в кантри

Благодаря Кросби крунинг прижился и в кантри: в 1940 году он записал San Antonio Rose, которую до него исполняли Bob Wills and His Texas Playboys. Перри Комо записал несколько альбомов в Нэшвилле с продюсером Четом Аткинсом, а Дин Мартин делал кантри-записи для лейбла Reprise. Кантри-крунерами называют Эдди Арнольда, Джима Ривза и Рэя Прайса.

Хороший пример того, как кантри-песня становится крунерской, — For The Good Times. Её написал Крис Кристофферсон, в 1970 году песню записал Рэй Прайс, позже её спел Перри Комо, а Дин Мартин назвал так свой альбом 1971 года. Авторскую версию можно услышать на дебютном альбоме самого Кристофферсона, рядом с Help Me Make It Through The Night: Kris Kristofferson — Kristofferson (LP, оранжевый винил).

Женщины-крунеры и джаз

Крунерами называли не только мужчин. Одной из первых стала певица Ли Морс, а в 1930 году газетная карикатура перечисляла целую «крунерскую сборную» из четырёх певцов и семи певиц, среди них была Рут Эттинг. Позже крунером называли и Нину Симон за записи 1960–1970-х годов. У неё было глубокое контральто, а фортепиано опиралось на барокко и классику, особенно на Баха. Её ранние записи 1957–1962 годов, в том числе Little Girl Blue и I Loves You Porgy, собраны на пластинке Nina Simone — The Essential Collection (LP).

В джазе 1950-х запел и трубач Чет Бейкер, которого называли «принцем кула». Альбом Chet Baker Sings (1954) сделал его известным как певца, а историк джаза Дэйв Гелли описал раннего Бейкера как «Джеймса Дина, Синатру и Бикса в одном лице». Песни из репертуара Chet Baker Sings — But Not For Me, Time After Time и There Will Never Be Another You — есть на сборнике записей 1953–1959 годов: Chet Baker — The Essential Collection (LP).

Крунеры сегодня

Мода на крунинг возвращалась не раз. В конце 1980-х о нём напомнил Гарри Конник-младший: он записал музыку к фильму «Когда Гарри встретил Салли» (1989) с джазовыми стандартами вроде It Had To Be You. С начала 2000-х ту же традицию продолжает Майкл Бублé, соединяя свинг и джаз с поп-музыкой, а в 2010-х альбомы в духе биг-бэндов выпускал Сет Макфарлейн. Все трое опираются на старые песни из так называемого Great American Songbook — что это за песни и почему их перепевают снова и снова, мы объясняли в статье что такое джазовый стандарт.

Как узнать крунера на пластинке

• Голос близко. Певец не кричит и не тянет ноты на пределе, а почти говорит, и вы слышите дыхание и мелкие оттенки.
• Оркестр или биг-бэнд. Крунеры пели под струнные, духовые и ритм-секцию, а не под одну гитару.
• Старые песни в трек-листе. Названия вроде Fly Me To The Moon или The Way You Look Tonight подсказывают, что на пластинке поют стандарты.
• Метки в карточке. В поле «Стиль» у таких пластинок часто стоят Vocal, Swing, Ballad или Easy Listening, как у сборника Ultimate Sinatra. Это метка всего альбома, а не каждой песни.

Итог

Крунер — это певец, который поёт тихо и доверительно, как будто для вас одного. Манеру сделал возможной микрофон, прославили Бинг Кросби, Фрэнк Синатра и Дин Мартин, а потом она ушла в кантри, джаз и вернулась в поп-музыку с Майклом Бублé.

Начните с Синатры и Дина Мартина, а потом послушайте, как ту же интонацию находили Нина Симон, Чет Бейкер и Крис Кристофферсон: все эти пластинки есть в каталоге «Видики».

Частые вопросы

Кто такой крунер простыми словами?

Это певец, который поёт мягко и негромко, близко к микрофону, будто обращается к одному слушателю. Такая манера появилась в 1920-х годах, когда микрофоны научились ловить тихие звуки. Классические крунеры — Бинг Кросби, Руди Валли, Фрэнк Синатра, Дин Мартин и Перри Комо.

Откуда взялось слово «крунер»?

От английского глагола to croon — напевать вполголоса, мурлыкать. Так стали называть певцов, которые пели не в полную силу, а тихо и доверительно. Само слово нравилось не всем: Фрэнк Синатра не считал крунером ни себя, ни Бинга Кросби, а Расс Коламбо тоже от него отказывался.

Был ли Фрэнк Синатра крунером?

Его называют среди певцов, на которых держится сам образ крунинга, хотя сам он этого слова не любил. Синатра учился фразировке у Томми Дорси и тренировал дыхание, чтобы петь длинные фразы на одном вдохе. Его ранние и поздние записи, от I’ll Never Smile Again до Fly Me To The Moon, собраны на сборнике Ultimate Sinatra.

Были ли женщины-крунеры?

Да. Одной из первых называют Ли Морс, а в 1930 году газеты перечисляли целую «крунерскую сборную» из певцов и певиц, среди которых была Рут Эттинг. Позже так называли и Нину Симон за записи 1960–1970-х годов, а её глубокое контральто хорошо слышно на ранних пластинках.

Кто из современных певцов поёт как крунер?

Традицию продолжили Гарри Конник-младший, который в 1989 году записал джазовые стандарты для фильма «Когда Гарри встретил Салли», и Майкл Бублé, соединивший свинг и поп-музыку в 2000-х. В 2010-х альбомы в духе биг-бэндов выпускал Сет Макфарлейн.